90 년대 초반 보스턴 컴퓨터 박물관 및 잡지 하이테크 타임즈의 파생 인쇄 판매라는 호쿠사이 의 가나가와 떨어져 중대한 파가 미래의 물결이라고합니다. 이미지는 원래의 중대한 파 함께 왼쪽에서 시작, 색상은 센터를 통해 픽셀 화되고, 와이어 프레임의 또 다른 물결이 오른쪽에 추가됩니다. 원래 그레이트 웨이브 인쇄에 달려 메트로폴리탄 미술관 뉴욕에서,과 클로드 모네 지베르니, 프랑스의 집. 미래 인쇄의 원래 웨이브는 집의 계단에서 원래의 인쇄 맞은 편에 달려 있습니다. 그것은 전체 크기 디지털 방식으로 연주 인쇄 및 민간의 손에 몇 가지 사본을 제외한 모든 소스에서 사용할 벗어 나타납니다. 나는 작가의 정체성이나이 작품에 대한 기타 정보의 표시를 찾을 수 없습니다.

이미지는 어부의 기술과 용기와 및 백그라운드에서 후지산의 힘과 파도의 크기와 힘을 대조. 개정 된 이미지 자연의 장면을 나타내는 최초의 목판 인쇄 기술에 복용, 강도 대 기술이 대조를 계속, 그 픽셀 화 매우 낮은 해상도로 컴퓨터 모니터와는 거친 다음에 생산할 수있는 와이어 프레임 모델 보다 새로운 큰 파도 원본. 와이어 프레임 모델링에서 사용되는 3D 모델링에 대한 기본 기초가 픽사 영화. 자연계의 힘과 능력이 Kokausi의 예술의 기술로 표현되는 그의 작품의 수정 기술의 표현 뒤에 - 최초의 조잡하고 조악 할시, 그 성격을 반영하거나 가상화 뭔가 정제의 웨이브. 미래의 비트 팝 아트 경향 - 픽셀 화에 컬러 노이즈를 추가하고 추가 된 웨이브 굵은 와이어 프레임을 사용하지만, 그 점을했고, 지금은 다른 시각으로 볼 수 있습니다.

내 eysight은 매우 근시안적이다. 오늘 아침 나는 내 안경없이 샤워 밖으로 나갔습니다. 나는 미래의 물결에서 방을 가로 질러 보았을 때 디지털화의 아무도 없었다 것처럼 그것은이었다 Kokausi는 모두를 인쇄했다. 그것은 우리의 마음을 표현 빈 반점 "채 웁니다"얼마나 저를 생각 나게했다. 전체 경험 힌트 barest에 의해 유발 될 수 있습니다. 자신의 방식으로 미래의 물결은 이전 주인이 아닌 다른 방향으로 표현을 가지고, 표현주의 작품이다.

당신은 잘못, 상당한 당혹감과 함께, 때로는 자신의 걸음 걸이로 사람, 또는 턱의 모양을 인식 할 수 있습니다. 오류가 노출되기 전에 그 사람의 전체 얼굴이 아니라 철저하게 당신이 그들과 함께 하루를 보낸 것처럼 당신의 마음에 표시됩니다. 그 얼굴이 무너져오고, 당신이 친구로 인사하는 사람이 전혀 모르는 것을 알게되면 당신은 말을하고 더듬 남길 수 있습니다.

나는 익숙한 거의 모든이 거의 비트의 인식 메모리에 저장되는 용의자. 우리는 우리가 정말 만든 수 있으므로 그것이 뭔가 "처럼"이라고 효과를 확인하고 자동으로 가정 할 때 우리는이 알아야 할 아주 작은 정보에 연결.